APRESENTAÇÃO
Os espetáculos modernos exigem uma nova geração de profissionais. Num mercado onde as equipas são cada vez mais compactas e multidisciplinares, a integração e automação de sistemas de iluminação e vídeo tornaram-se o motor da inovação. O sucesso reside na capacidade de fundir tecnologias e possuir a versatilidade para operar, criar e inovar em qualquer cenário.
É para responder a este desafio que apresentamos um curso pioneiro. Imagine um evento onde o design de luz e o conteúdo visual se fundem numa simbiose perfeita, apoiados por uma infraestrutura de rede sólida, para tornar a visão realidade. Aqui, a tecnologia não substitui a magia do “ao vivo” — ela amplifica-a, transformando cada evento numa experiência única e imersiva.
O nosso objetivo é claro: formar Diretores Técnicos e, acima de tudo, Diretores Criativos. Queremos profissionais com uma visão apurada, capazes de dominar o ecossistema audiovisual e utilizá-lo como uma extensão da sua própria criatividade.
Neste curso, o foco está na sensibilidade, na emoção e na intuição necessárias para traduzir conceitos em experiências sensoriais de alto impacto. Esta é uma imersão focada na Luz, no Vídeo, na Automação e na Emoção.
Preparamos profissionais versáteis, prontos para projetar e coordenar produções em diversos setores:
- Visual Design: Concertos, Tours e Espetáculos de Mapping.
- Cultura e Arte: Teatro, Cinema, Dança, Museus e Instalações Imersivas.
- Digital & Broadcast: Live Streaming, Televisão e Eventos Corporativos.
- Espaços de Lazer: Clubes Noturnos, Ambientes de Entretenimento e Instalações Fixas.
PLANO CURRICULAR
Esta unidade capacita os alunos nos Princípios Eletrotécnicos, Aterramento e Segurança, fornecendo a compreensão fundamental de eletricidade e práticas de segurança no manuseamento de equipamentos de vídeo e iluminação. Paralelamente, em Topologias e Normalização de Cablagem Vídeo e Dados, exploram-se padrões de organização, topologias de rede e cabos normalizados (Ethernet, SDI, HDMI), garantindo o design de sistemas robustos e fiáveis para espetáculos.
Nesta unidade, iremos estudar desde a análise e aplicação prática de projetores estáticos até à tecnologia avançada de Moving Heads, abrangendo ainda a modelação do espaço cénico e o controlo da qualidade da luz. Exploraremos a estrutura, programação e manutenção de equipamentos automatizados, maximizando o seu potencial criativo em espetáculos.
Nesta unidade, iremos estudar desde soluções de vídeo em larga escala, como a instalação e otimização de video walls e projetores, até à gestão de sinal através de matrizes, abrangendo ainda o caminho completo da fonte ao ecrã, a conversão entre padrões analógicos e digitais e a distribuição de alta qualidade para garantir a integridade da imagem.
Nesta unidade, iremos estudar desde os componentes fundamentais de rigging e técnicas seguras de fixação até às estruturas metálicas complexas, abrangendo ainda a análise de cargas e forças vetoriais. O foco incide na seleção de materiais, normas de trabalho em altura e segurança estrutural, garantindo montagens fiáveis sob regulamentações internacionais e locais.
Nesta unidade, iremos estudar desde o endereçamento DMX-512 e a operação de consolas de grande formato até aos protocolos de rede avançados como Art-Net, sACN e Dante, focando na latência e convergência de dados. Abrangendo ainda a implementação em Virtual Consoles e a automação de espetáculos via QLab, garantindo o controlo multimédia integrado e a segurança de sistemas complexos.
Nesta unidade, iremos estudar desde a arquitetura de Servidores de Media e o fluxo de sinal técnico até à integração de Realidade Aumentada (AR) e Virtual (VR) em palco. Abrangendo ainda a operação avançada de mesas de vídeo, incluindo switching, scaling e composição, capacitamos o aluno para criar experiências imersivas e gerir conteúdos visuais complexos em tempo real.
Nesta unidade, iremos estudar desde as particularidades dos sistemas de vídeo aplicados a instalações museológicas e expositivas até às soluções técnicas para eventos ao vivo. Abrangendo ainda a configuração e distribuição de conteúdos via Live Streaming, capacitamos o aluno para dominar o fluxo de transmissão e a integração de suportes visuais em espaços de exibição permanentes ou temporários.
Nesta unidade, iremos estudar desde a introdução ao som e análise da cadeia de sinal até às técnicas avançadas de microfonia e sistemas sem fios. Abrangendo ainda a cablagem específica e a gestão de frequências (ANACOM), capacitamos o aluno para operar sistemas de áudio robustos e coordenar radiofrequências com segurança, garantindo a clareza sonora em ambientes de espetáculo.
Nesta unidade, iremos estudar desde a Ética Profissional e Liderança em contexto de espetáculo até aos fundamentos da Direção Técnica e Stage Management. Abrangendo ainda a coordenação de equipas e a gestão de processos no palco, capacitamos o aluno para assumir a
responsabilidade técnica e artística, garantindo a organização, a segurança e a excelência na execução de produções culturais.
Este Laboratório procura unificar conexões entre os elementos da comunidade. É um ponto de encontro e de troca de experiências, um espaço dedicado à criatividade onde se exploram e desenvolvem práticas de cruzamentos disciplinares, dentro e fora do espaço escolar. A comunicação é a chave principal deste processo. O laboratório procura identificar e mobilizar tendências, experimentar novas formas de pensar e conceptualizar, facilitar sinergias entre alunos. Este é um laboratório que se apresenta como uma ferramenta de aprendizagem.
Os nossos cursos partilham conteúdos e propõem desafios com uma visão internacional. Preparamos e apoiamos os nossos alunos pensando nas melhores práticas, independentemente das geografias ou nacionalidades. Também por esta razão saber inglês é um instrumento fundamental para destruir muros: ter acesso a mais referências, conhecer mais contextos profissionais e desenvolver o seu portfolio em linha com o que se faz de melhor, sem fronteiras.
Nesta unidade, iremos estudar desde o Design para Eventos Corporativos e Conferências, focando-se na sobriedade e clareza visual, até ao design especializado para ambientes museológicos e expositivos. Abrangendo ainda a iluminação de destaque e a conservação preventiva, capacitamos o aluno para criar conceitos de luz que valorizam marcas e peças de arte, respeitando as exigências técnicas de cada espaço.
Nesta unidade, iremos estudar desde o design para artes performativas, como teatro e dança, até às especificidades técnicas das produções cinematográficas. Abrangendo ainda técnicas avançadas de controlo de luz e a integração de vídeo no desenho de cena, capacitamos o aluno para dominar a narrativa visual e a estética da iluminação em múltiplos contextos artísticos, garantindo a coesão entre o palco e a lente.
Nesta unidade, iremos estudar desde a operação e programação avançada de Servidores de Média até às técnicas de calibração para projeção em superfícies irregulares e sistemas LED. Abrangendo ainda o mapeamento geométrico e a distorção de imagem (warping), capacitamos o aluno para projetar conteúdos dinâmicos em arquiteturas complexas, garantindo o alinhamento perfeito e a fusão de múltiplos projetores em espetáculos imersivos.
Nesta unidade, iremos estudar desde as características e montagem de sistemas de P.A. (Line Array e Convencional) até às técnicas de monição de palco e sistemas In-Ear. Abrangendo ainda a interligação técnica entre áudio e luz, capacitamos o aluno para otimizar a cobertura sonora e promover a colaboração eficiente entre equipas, garantindo a harmonia técnica e o máximo desempenho dos artistas em cena.
Nesta unidade, iremos estudar desde a integração de sistemas de tracking AR/VR no fluxo de produção técnica até à criação de ambientes virtuais complexos para produção em tempo real. Abrangendo ainda a sincronização de dados espaciais e a interação entre o mundo físico e o digital, capacitamos o aluno para dominar ferramentas de realidade estendida, transformando o palco num espaço tecnológico imersivo e inovador.
Nesta unidade, iremos estudar desde o Design de Iluminação para Concertos e Touring, focando na logística e no impacto visual de grandes digressões, até ao design especializado para clubes
noturnos e ambientes especiais. Abrangendo ainda a sincronização rítmica e a criação de atmosferas imersivas, capacitamos o aluno para desenvolver conceitos criativos que potenciam a experiência musical e respondem às exigências dinâmicas do entretenimento ao vivo.
Nesta unidade, iremos estudar desde a prática de Direção Técnica e a implementação de Stage Management até à análise detalhada de Riders Técnicos e à execução de projetos complexos. Abrangendo ainda o planeamento logístico e a gestão de recursos, capacitamos o aluno para interpretar requisitos técnicos exigentes, garantindo que a transição do papel para o palco seja eficiente, segura e fiel à visão artística da produção.
Nesta unidade, iremos estudar desde a configuração de plataformas e infraestruturas de streaming multicanal até ao domínio dos protocolos de transmissão e qualidade de sinal. Abrangendo ainda o diagnóstico técnico em tempo real e a monitorização de redes, capacitamos o aluno para gerir transmissões complexas e garantir a estabilidade do fluxo de dados, assegurando uma experiência de visualização contínua e profissional em ambientes de broadcast.
Nesta unidade, iremos estudar desde o desenvolvimento e execução de uma proposta técnico-artística completa até à estruturação da documentação técnica final. Abrangendo ainda as técnicas de pitch e a formatação de um portfólio profissional de impacto, capacitamos o aluno para consolidar todos os conhecimentos adquiridos, defendendo as suas escolhas criativas e técnicas perante júris e preparando a sua entrada competitiva no mercado de trabalho.
O objetivo é preparar os estudantes para a dinâmica de projeto das indústrias criativas, fomentar o trabalho em equipa, promover a interdisciplinaridade, estimular o sentido de responsabilidade, o cumprimento de objetivos e ainda desenvolver competências de apresentação e promoção pessoais. Desta forma, aproxima-se o ambiente escolar à realidade do mundo de trabalho e às suas exigências.
CERTIFICAÇÃO
No final do segundo ano, o aluno obtém uma certificação profissional atribuída pela PEARSON BTEC, nível 5 do sistema de ensino britânico, com 240 CATS*. O aluno pode prosseguir os seus estudos para um nível académico (3.º ano).
A certificação obtida na ETIC é atribuída pelo sistema de ensino britânico, não sendo a ETIC uma instituição de ensino superior.
*CATS: Credit Accreditation Transfer System

EQUIPA PEDAGÓGICA
Paulo Abelho
Coordenador
Paulo Abelho
Musician, Producer, Sound Director for Film and Director. Founder and co-owner of Estúdio Armazém do Bairro in Lisbon.
He has been a sound instructor since 1996.
Musician: Setima Legião, Cindy Kat, BCN, Golpe de Estado.
Producer: Rodrigo Leão, JP Simões, Mind da Gap, Diva, Danças Ocultas, Bernardo Devlin, Braindead, Flux, Daweasel, Daniel Bernardes, among others.
Sound Engineer: Extensive touring experience in Portugal and internationally, working with Rodrigo Leão, Sérgio Godinho, Rão Kyao, Ludovico Einaudi, Les Amazones d’Afrique, Melingo.
Sound Director for Film: Responsible for mixing numerous films and television series. Winner of the Sophia Award 2023 for Best Sound for João Botelho’s film “Um Filme em Forma de Assim.”
Founder and co-owner of Estúdio Armazém do Bairro, Lisbon.
Portfolio
Discography: Discogs
Sound Design and Music for Theatre: Teatro do Bairro
André Prista
GESTOR PEDAGÓGICO
André Prista
Formou a sua primeira banda aos 15 anos e adquiriu o seu primeiro gravador de 4 pistas aos 17. A sua paixão pela música e pela engenharia de som foi sendo desenvolvida através de diversas experiências pessoais e profissionais.
Colaborou com artistas e engenheiros de renome, incluindo Bob Katz, Brian “Big Bass” Gardner, Dennis Ward, André Matos (Angra), Rafael Bittencourt, Henning Basse e Akira Takasaki, entre outros.
Tupac Martir
Pedro Leston
Miguel Sotto Mayor
Rui Lisboa
Rui Fonseca
Ricardo Rodrigues
Rui Seabra
Frederico Gracias
Edgar Alberto
Francisco Leston
Jose Avelino Castro Pinto
SAIDAS PROFISSIONAIS
Artes Performativas e Cultura
· Diretor Técnico de Teatros e Auditórios: Gestão global das necessidades técnicas de salas de espetáculo.
· Designer de Iluminação e Vídeo para Cena: Criação de conceitos visuais para teatro, dança e ópera.
· Técnico de Cenografia Digital: Especialista em projeção e integração de vídeo em cenários físicos.
Entretenimento e Eventos ao Vivo
· Diretor de Palco (Stage Manager): Coordenação de equipas e logística durante a montagem e o espetáculo.
· Operador e Programador de Media Servers: Gestão de conteúdos visuais complexos e video mapping em concertos.
· Light Jockey (LJ) e Designer de Iluminação para Clubes: Criação de ambientes imersivos em espaços de diversão noturna.
Broadcast e Digital
· Engenheiro de Live Streaming: Gestão de transmissões profissionais em direto para plataformas digitais.
· Especialista em Sistemas XR (Realidade Estendida): Operação de estúdios de produção virtual (AR/VR) para cinema e publicidade.
Corporate e Espaços Comerciais
· Coordenador Técnico de Eventos Corporativos: Gestão audiovisual de conferências, galas e lançamentos de marcas.
· Consultor de Integração Audiovisual: Planeamento de instalações fixas em museus, lojas de luxo ou sedes de empresas.
· Designer de Experiências Imersivas: Criação de instalações interativas para exposições e museus.
Gestão e Produção Técnica
· Project Manager em Empresas de Rental: Planeamento de orçamentos, riders técnicos e logística de equipamento.
· Técnico de Manutenção e Configuração de Sistemas: Especialista em redes e protocolos de comunicação (DMX, Art-Net, Dante).
ERASMUS + e Estágios
No final do programa, e mediante o desempenho académico, os alunos podem candidatar-se a:
- um estágio internacional através do Programa Erasmus+;
- um estágio nacional ou internacional ou a oportunidades de emprego em empresas parceiras do s
As candidaturas são realizadas através do Departamento de Integração Profissional (estagios@etic.pt).
A ETIC disponibiliza ainda uma plataforma digital para divulgação de ofertas de estágio e oportunidades de emprego provenientes de empresas parceiras.
Equipamentos
A ETIC é uma escola equipada com tecnologia de última geração, concebida para responder às exigências técnicas e criativas de cada área de estudo e do setor profissional.
Candidatura
O programa é ministrado em inglês. Nível de inglês recomendado à entrada: B1*
Requisitos
– Submissão de uma carta de motivação, indicando as razões da candidatura e os objetivos profissionais;
– Submissão de portefólio ou showreel;
– Participação numa entrevista.
Como iniciar a candidatura?
– Preencher o formulário clicando no botão CANDIDATURA;
– Receberá um e-mail com opções de datas para a entrevista.
*De acordo com os níveis do CEFR Levels. (Quadro Europeu Comum de Referência para as Línguas). Caso pretenda realizar um teste online gratuito, clique em Teste de Inglês
condições de pagamento

Existem vários programas de financiamento à formação em diversas instituições bancárias: Caixa Geral de Depósitos, Santander, Banco CTT, BPI, entre outros.
Condições gerais
A abertura de cada curso/turma/horário está condicionada a um número mínimo de inscrições. A inscrição no horário pretendido é limitada ao número de vagas disponíveis. O ensino é presencial e projetual. O programa do curso inclui aulas sem professor para desenvolvimento de exercícios autónomos e práticas projetuais. O trabalho autónomo ou projetual é importante para o progresso do aluno nas suas aprendizagens. Os professores podem solicitar o desenvolvimento de trabalhos fora do horário estabelecido para as aulas. Eventualmente podem ser marcadas aulas fora do horário estabelecido, por exemplo para responder a projetos que exigem essa flexibilidade, para atender a necessidades de equipamento específicas dos projetos, para resposta a exercícios feitos em contexto real com parceiros, ou por qualquer outro motivo que apoie a melhor consecução do programa. As aulas técnicas específicas e/ou workshops podem ocorrer aos sábados. A duração de cada aula pode variar em função da sua natureza teórica ou prática. A turma pode ser dividida em grupos para melhor aprendizagem e intensificação do desenvolvimento de projetos e matérias. O programa curricular e o elenco de professores do curso podem ser alterados por razões de adequação pedagógica ou por motivos de força maior.
Para mais informações contacte-nos.