Apresentação
A indústria de videojogos movimenta biliões de dólares e milhares de profissionais em todo mundo. Este curso abre portas a uma carreira internacional. A construção de um bom portefólio é essencial para entrar na indústria dos videojogos a nível nacional e internacional. No curso vais criar e promover os teus próprios projetos na área artística em Videojogos e Animação Digital.
O curso promove a participação dos alunos em game jams, workshops e conferências para ampliar conhecimentos e gerar contactos com especialistas. Oferece competências que permitem trabalhar em qualquer local, para qualquer parte.
METODOLOGIA
O ensino da Escola assenta no método de projeto (PBL- project-based learning), em turmas pequenas de 18 alunos, num ensino de proximidade. O aluno aprende ao procurar respostas a desafios reais, muitas vezes em trabalho de equipa, procurando o seu desenvolvimento criativo, crítico e pessoal.
PROFESSORES
O corpo docente é constituído por profissionais em atividade e é promovida uma constante participação em workshops, conferências e visitas de estudo, de forma a fomentar o conhecimento e contacto com contextos reais de trabalho.
Plano Curricular
Através da exploração de precedentes históricos e funcionamento da indústria, onde se abordam e se experimentam elementos icónicos dos videojogos.
As indústrias criativas deixaram de ser ilhas e estão cada vez mais interligadas. Aquilo que foi feito no passado, tem influência nos dias de hoje e explorar contextos históricos ajudam a perceber a atualidade dos videojogos.
O mercado de trabalho procura os melhores criadores e trabalhadores, mas também aqueles que têm uma postura profissional. Nesta unidade, conhecem as ferramentas, postura e abordagem que a indústria espera de vocês.
Um videojogo tem muito mais profundidade do que podemos ver à primeira vista. Existe muito mais por detrás dos conceitos e mecânicas que dão vida a um videojogo e nesta unidade aprendem a dar olhar para além do básico.
Como um dos pilares do curso, a animação é essencial para dar vida a um videojogo. Desde os princípios da animação até aos conceitos de movimento, esta é a unidade que ajuda a perceber melhor como aplicar e melhorar estas técnicas.
Este Laboratório procura unificar conexões entre os elementos da comunidade. É um ponto de encontro e de troca de experiências, um espaço dedicado à criatividade onde se exploram e desenvolvem práticas de cruzamentos disciplinares, dentro e fora do espaço escolar. A comunicação é a chave principal deste processo. O laboratório procura identificar e mobilizar tendências, experimentar novas formas de pensar e conceptualizar, facilitar sinergias entre alunos. Este é um laboratório que se apresenta como uma ferramenta de aprendizagem.
Uma ideia só tem expressão quando materializada e a importância da arte conceptual vive com a passagem para o papel, ou qualquer suporte que permita dar vida à ideia.
Em Modelação 3D o aluno vai poder conhecer e melhorar as suas capacidades de perspetiva, espaço e criação de modelos em 3D. Com acesso a ferramentas que permitem criar, construir e modelar praticamente todo o tipo de ideias.
Resulta na criação de um projeto individual onde os conceitos apreendidos ao longo do primeiro ano, são postos à prova. Com o apoio do professor, o aluno terá de criar o seu projeto e perceber como este vive dentro da indústria.
Um jogo é composto por mecânicas e conceitos, mas mesmo sem palavras, um jogo conta uma história. Seja através dos cenários, personagens ou ambiente, a narrativa está presente num videojogo e esta é a unidade que ajuda a perceber como podem aplicar esta arte.
Um videojogo é uma soma de várias partes e por muito desenvolvido que esteja em várias áreas, é preciso que o seu conteúdo faça sentido de explorar. Level Design é onde a lógica dos cenários e mecânicas são aprofundadas com técnicas e ferramentas reais.
Os nossos cursos partilham conteúdos e propõem desafios com uma visão internacional. Preparamos e apoiamos os nossos alunos pensando nas melhores práticas, independentemente das geografias ou nacionalidades. Também por esta razão saber inglês é um instrumento fundamental para destruir muros: ter acesso a mais referências, conhecer mais contextos profissionais e desenvolver o seu portfolio em linha com o que se faz de melhor, sem fronteiras.
O objetivo é preparar os estudantes para a dinâmica de projeto das indústrias criativas, fomentar o trabalho em equipa, promover a interdisciplinaridade, estimular o sentido de responsabilidade, o cumprimento de objetivos e ainda desenvolver competências de apresentação e promoção pessoais. Desta forma, aproxima-se o ambiente escolar à realidade do mundo de trabalho e às suas exigências.
Passar a ideia para o papel é só uma parte daquilo que é a Arte Conceptual. Existe uma infinidade de técnicas e abordagens a aprender que dão uma profundidade e validade a esta arte que faz a diferença no resultado final.
Modelação 3D Avançada é a evolução das técnicas e conceitos adquiridos no primeiro ano. Aqui alargam o conhecimento, exploram novas técnicas e melhoram a capacidade de criar e modelar em plataformas 3D.
Existem vários tipos de animação e várias formas de chegar ao mesmo objetivo, no entanto, existe um caminho a percorrer para fazer com que a animação seja um resultado melhor e muito além do que frames seguidas. É aqui que aprendem estes passos.
A indústria dos videojogos e as criativas no geral são mercados que necessitam de ser abordados de uma perspetiva profissional e global. Esta é a unidade que apresenta os videojogos como um todo e como o conhecimento da indústria ajuda a moldar o resultado final.
Corresponde ao projeto final. Em conjunto com outros colegas, será necessário juntar esforços e aprendizagem tida ao longo do ano para realizar um projeto final jogável com os vários conceitos e conhecimento.
CERTIFICAÇÃO
Além da certificação nacional ETIC, no final do segundo ano, o aluno obtém uma certificação profissional atribuída pela PEARSON BTEC, nível 5, com 240 cats*
O aluno pode prosseguir os seus estudos para um nível académico conferido pelo sistema de ensino superior britânico.
A ETIC não é uma instituição de ensino superior e os seus cursos não conferem grau académico reconhecido em Portugal.
*CATS: Credit Accreditation Transfer System
Equipa Pedagógica
DANIEL SILVESTRE
RICARDO TOUREIRO
Coordenador 3º ano e Tutor
RICARDO TOUREIRO
Designer, Artista e Programador.
Licenciado em Design Industrial pelo IADE. Especializado em visualizações de produto e criação de espaços virtuais. O seu trabalho em desenvolvimento de videojogos tem uma forte componente experimental e assume o papel de designer, artista e programador.
SOFIA MATEUS
IVAN BARROSO
Professor
IVAN BARROSO
Historiador e cronista de videojogos
Autor e cronista especializado em videojogos no Jornal Público. Ex-Game Designer na CAB Games (EUA) e XS Gamerz (EUA), Project Manager do jogo “Out of Line” (PlayStation 4® e PC).
JOÃO CANELO
TIAGO LOBO PIMENTEL
ALEXANDRE BARBOSA
CLÁUDIO FERRO
LUCAS VENTURA
MATILDE ALBUQUERQUE
BEATRIZ AVELINO
SAÍDAS PROFISSIONAIS
- Animador 2d
- Animador 3d
- Concept art artist
- Character Designer
- Ilustrador
- Motion designer
- Editor de video
- Environment Artist
ERASMUS+ E ESTÁGIOS EMPRESAS
No final do curso e, mediante o seu desempenho, o aluno pode candidatar-se a um estágio internacional através do Programa Erasmus+.
Pode igualmente candidatar-se a um estágio em empresas através do Departamento de Integração Profissional (estagios@etic.pt).
FESTIVAIS, PARCERIAS E PRÉMIOS
Festival ATLAS, Rock In Rio, Cool Jazz, Prémios Playstation, DOC Lisboa, Iberanime, Lisboa Games Week, Festival Monstra, entre outros.
EQUIPAMENTOS
- Salas equipadas com 16 postos de trabalho individuais em ambiente PC.
- Programas utilizados: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Adobe Indesign, Autodesk Maya, Unreal Engine, Spine, Trello.
- Discord, Microsoft Office 365.
- Estúdios de Som e Fotografia.
CANDIDATURA
Requisitos:
∙ 12.º ano de escolaridade;
∙ Carta de motivação com razões pelas quais se candidata;
∙ Apresentação de portefólio ou showreel – deverá ser apresentado físico ou digitalmente no momento da entrevista;
∙ Conhecimentos da língua inglesa;
∙ Entrevista;
∙ Todos os candidatos terão de realizar um exercício criativo após a entrevista.
O que devo fazer para iniciar a minha candidatura?
∙ Preencher o formulário na página do curso em que estou interessado (botão CANDIDATURA)
Quais os passos seguintes?
Irá receber um email de confirmação com informação sobre :
∙ Marcação de entrevista
∙ Visita à escola (opcional)
Convidamos a conhecer o ambiente criativo e próximo que se vive na Escola, através de visita acompanhada aos estúdios, ateliers e salas de formação.
Candidaturas de janeiro a setembro.
CONDIÇÕES DE PAGAMENTO
Existem vários programas de financiamento à formação em diversas instituições bancárias: Caixa Geral de Depósitos, Santander, Banco CTT, BPI, entre outros.
CONDIÇÕES GERAIS
A abertura de cada curso/turma/horário está condicionada a um número mínimo de inscrições. A inscrição no horário pretendido é limitada ao número de vagas disponíveis.
O ensino é presencial e projetual. O programa do curso inclui aulas sem professor para desenvolvimento de exercícios autónomos e práticas projetuais. O trabalho autónomo ou projetual é importante para o progresso do aluno nas suas aprendizagens.Os professores podem solicitar o desenvolvimento de trabalhos fora do horário estabelecido para as aulas.
Eventualmente podem ser marcadas aulas fora do horário estabelecido, por exemplo para responder a projetos que exigem essa flexibilidade, para atender a necessidades de equipamento específicas dos projetos, para resposta a exercícios feitos em contexto real com parceiros, ou por qualquer outro motivo que apoie a melhor consecução do programa.
As aulas técnicas específicas e/ou workshops podem ocorrer aos sábados.
A duração de cada aula pode variar em função da sua natureza teórica ou prática.
A turma pode ser dividida em grupos para melhor aprendizagem e intensificação do desenvolvimento de projetos e matérias.
O programa curricular e o elenco de professores do curso podem ser alterados por razões de adequação pedagógica ou por motivos de força maior.
Para mais informações contacte-nos.