Animação 3D & CGI

Uma unidade de pré-produção com foco no desenvolvimento gráfico. O aluno aprenderá várias abordagens para dar vida às suas ideias, desenvolvendo storyboards, concept boards, matte paintings e styleframes.

Nesta unidade o aluno aprenderá os fundamentos da modelação 3D. Será introduzido à modelação de objetos e personagens dentro do contexto de animação. Aplicará as melhores práticas da indústria em topologia 3d, uv mapping e texturização.

Uma das unidades centrais do curso. O aluno começará por desenvolver as primeiras competências técnicas para produzir animações dentro de um ambiente digital, pondo em prática numa primeira fase, os 12 princípios de animação.

Nesta unidade estuda-se a história da arte e design com foco na animação e no cinema, os seus contextos sociais e tecnológicos. São trabalhadas as bases de uma cultura visual lata que irá permitir aos alunos identificar contextos históricos, e assim compreender o momento da produção atual em que se situam como criadores.

Esta unidade dará o aluno a oportunidade de aprender e explorar técnicas de fotografia que serão essenciais na composição de um “shot” em visual effects e animação. Ver o mundo através da perspetiva de fotografia, aprender a interpretar a luz, as suas formas e intensidades, assim como composição de imagem, ajudará o artista a transpor para “CG” este conhecimento e a direcionar o espectador para o que é importante no “shot” que está em produção.

Este Laboratório procura unificar conexões entre os elementos da comunidade. É um ponto de encontro e de troca de experiências, um espaço dedicado à criatividade onde se exploram e desenvolvem práticas de cruzamentos disciplinares, dentro e fora do espaço escolar. A comunicação é a chave principal deste processo. O laboratório procura identificar e mobilizar tendências, experimentar novas formas de pensar e conceptualizar, facilitar sinergias entre alunos. Este é um laboratório que se apresenta como uma ferramenta de aprendizagem.

O aluno aprenderá a importância de “pintar com luz”. Esta unidade aplicará conceitos de fotografia ao CGI e será apresentada ao processo de composição, entregando imagens digitais de alta qualidade.

Nesta unidade será criado um projeto de animação do princípio ao fim. Serão aplicadas as técnicas aprendidas nas demais unidades e postas em prática as fases principais do processo criativo e de produção, desde a investigação, ideia, storyboard, animatic, animação e rendering, num projeto da autoria de cada aluno, com o objetivo de criar material para o seu showreel.

As personagens são o centro de muitas histórias, e nesta unidade o aluno aprenderá a criar um design apelativo de personagens para filmes e animação.

A unidade ensinará por dentro a gestão de projetos de animação e qual a melhor forma para apresentar ideias ao cliente final. O aluno aprenderá a importância da gestão de projeto passando por todas as etapas da fase de produção.

Compreender os ingredientes e as estruturas que fazem uma boa história é uma capacidade essencial nesta área. Nesta unidade os alunos vão trabalhar as suas capacidades de criação e análise de narrativas, dentro das diversas áreas de produção de conteúdos para os media.

Nesta unidade será feita uma introdução ao processo de rigging para que o aluno possa animar diferentes tipos de objetos e personagens. Irá aprender conceitos como forward kinematics (FK) and inverse kinematics (IK) entre outros.

Aquisição de competências em representação do movimento, caracterização, comportamento e animação de personagens em 3D. Competências técnicas e específicas em desenvolvimento de conhecimentos anatómicos e comportamentos da modelação 3D.

Os nossos cursos partilham conteúdos e propõem desafios com uma visão internacional. Preparamos e apoiamos os nossos alunos pensando nas melhores práticas, independentemente das geografias ou nacionalidades. Também por esta razão saber inglês é um instrumento fundamental para destruir muros: ter acesso a mais referências, conhecer mais contextos profissionais e desenvolver o seu portfolio em linha com o que se faz de melhor, sem fronteiras.

O objetivo é preparar os estudantes para a dinâmica de projeto das indústrias criativas, fomentar o trabalho em equipa, promover a interdisciplinaridade, estimular o sentido de responsabilidade, o cumprimento de objetivos e ainda desenvolver competências de apresentação e promoção pessoais. Desta forma, aproxima-se o ambiente escolar à realidade do mundo de trabalho e às suas exigências.

Começando pelo blocking e passando até à fase de animação spline, o aluno aprenderá a maneira profissional de entregar um shot de animação polido e com os standards da indústria

O aluno aprenderá como aplicar técnicas avançadas de composição em animação 3d e produzir efeitos visuais num shot em CG.

Nesta unidade o aluno aprenderá os conceitos práticos de edição de filme e a relevância histórica e teórica dos efeitos visuais na história do cinema.

Nesta unidade será desenvolvido um projeto de animação em grupo. Cada aluno irá experimentar ter um papel especializado, de acordo com as necessidades do projeto e perfil do grupo de trabalho, numa simulação de trabalho em estúdio profissional.

You will evaluate the industry skills requirements for your future career plan and identify gaps in your knowledge that
you really want to fill. List all the things you still want to try before you graduate be they technical (e.g. rigging) or
creative (e.g. creating assets in the anime style), and then design a project to allow you to achieve these things.
This unit is front-loaded and will take most of your attention for the first few weeks of your final year. The decisions you make in this unit will inform everything else you do in your final year and ensure your Final Major Project ticks all the boxes you need it to.

The Professional Engagement module has been designed to develop three key areas that are vital for professional success.
The three areas are: graduate skills and employability; professionalism; career and personal development.

This unit is a chance to press all the buttons you haven’t pressed yet and develop industry level skills in the areas you need for your future career.  The things you learn in this unit will directly inform your Final Major Project (FMP) so that you know when you start it that you can hit the ground running and spend more time in production and less in making mistakes.
You will also do any previz and concept work you need for your FMP.

Although practically based, this unit will encourage you to engage with the theories of art and their relation to CGI/VFX and challenge you to connect your practical and theoretical understanding of art with your practice in CGI/VFX. Within this unit you will also make preparatory material for your final major project such as concept art and story boards.

This module is designed to provide you with the opportunity to conduct a self-managed project of significant scale and complexity to support your Honours award. This project will form the main part of your portfolio for future employability or further study.
Show just how good you can be at your subject when you get the chance to devote significant ntime and effort to it.  It is the culmination of all you have learned and could be your last chance (for a while at least) to channel your main energies to your own project

Students applying for the 3rd year must have completed 120 credits/level 5 and a B2 English level certificate.