Animação e Videojogos

Através da exploração de precedentes históricos e funcionamento da indústria, onde se abordam e se experimentam elementos icónicos dos videojogos.

As indústrias criativas deixaram de ser ilhas e estão cada vez mais interligadas. Aquilo que foi feito no passado, tem influência nos dias de hoje e explorar contextos históricos ajudam a perceber a atualidade dos videojogos.

O mercado de trabalho procura os melhores criadores e trabalhadores, mas também aqueles que têm uma postura profissional. Nesta unidade, conhecem as ferramentas, postura e abordagem que a indústria espera de vocês.

Um videojogo tem muito mais profundidade do que podemos ver à primeira vista. Existe muito mais por detrás dos conceitos e mecânicas que dão vida a um videojogo e nesta unidade aprendem a dar olhar para além do básico.

Como um dos pilares do curso, a animação é essencial para dar vida a um videojogo. Desde os princípios da animação até aos conceitos de movimento, esta é a unidade que ajuda a perceber melhor como aplicar e melhorar estas técnicas.

Este Laboratório procura unificar conexões entre os elementos da comunidade. É um ponto de encontro e de troca de experiências, um espaço dedicado à criatividade onde se exploram e desenvolvem práticas de cruzamentos disciplinares, dentro e fora do espaço escolar. A comunicação é a chave principal deste processo. O laboratório procura identificar e mobilizar tendências, experimentar novas formas de pensar e conceptualizar, facilitar sinergias entre alunos. Este é um laboratório que se apresenta como uma ferramenta de aprendizagem.

Uma ideia só tem expressão quando materializada e a importância da arte conceptual vive com a passagem para o papel, ou qualquer suporte que permita dar vida à ideia.

Em Modelação 3D o aluno vai poder conhecer e melhorar as suas capacidades de perspetiva, espaço e criação de modelos em 3D. Com acesso a ferramentas que permitem criar, construir e modelar praticamente todo o tipo de ideias.

Resulta na criação de um projeto individual onde os conceitos apreendidos ao longo do primeiro ano, são postos à prova. Com o apoio do professor, o aluno terá de criar o seu projeto e perceber como este vive dentro da indústria.

Um jogo é composto por mecânicas e conceitos, mas mesmo sem palavras, um jogo conta uma história. Seja através dos cenários, personagens ou ambiente, a narrativa está presente num videojogo e esta é a unidade que ajuda a perceber como podem aplicar esta arte.

Um videojogo é uma soma de várias partes e por muito desenvolvido que esteja em várias áreas, é preciso que o seu conteúdo faça sentido de explorar. Level Design é onde a lógica dos cenários e mecânicas são aprofundadas com técnicas e ferramentas reais.

Os nossos cursos partilham conteúdos e propõem desafios com uma visão internacional. Preparamos e apoiamos os nossos alunos pensando nas melhores práticas, independentemente das geografias ou nacionalidades. Também por esta razão saber inglês é um instrumento fundamental para destruir muros: ter acesso a mais referências, conhecer mais contextos profissionais e desenvolver o seu portfolio em linha com o que se faz de melhor, sem fronteiras.

O objetivo é preparar os estudantes para a dinâmica de projeto das indústrias criativas, fomentar o trabalho em equipa, promover a interdisciplinaridade, estimular o sentido de responsabilidade, o cumprimento de objetivos e ainda desenvolver competências de apresentação e promoção pessoais. Desta forma, aproxima-se o ambiente escolar à realidade do mundo de trabalho e às suas exigências.

Passar a ideia para o papel é só uma parte daquilo que é a Arte Conceptual. Existe uma infinidade de técnicas e abordagens a aprender que dão uma profundidade e validade a esta arte que faz a diferença no resultado final.

Modelação 3D Avançada é a evolução das técnicas e conceitos adquiridos no primeiro ano. Aqui alargam o conhecimento, exploram novas técnicas e melhoram a capacidade de criar e modelar em plataformas 3D.

Existem vários tipos de animação e várias formas de chegar ao mesmo objetivo, no entanto, existe um caminho a percorrer para fazer com que a animação seja um resultado melhor e muito além do que frames seguidas. É aqui que aprendem estes passos.

A indústria dos videojogos e as criativas no geral são mercados que necessitam de ser abordados de uma perspetiva profissional e global. Esta é a unidade que apresenta os videojogos como um todo e como o conhecimento da indústria ajuda a moldar o resultado final.

Corresponde ao projeto final. Em conjunto com outros colegas, será necessário juntar esforços e aprendizagem tida ao longo do ano para realizar um projeto final jogável com os vários conceitos e conhecimento.

You will evaluate the industry skills requirements for your future career plan and identify gaps in your knowledge that
you really want to fill. List all the things you still want to try before you graduate be they technical (e.g. rigging) or
creative (e.g. creating assets in the anime style), and then design a project to allow you to achieve these things.
This unit is front-loaded and will take most of your attention for the first few weeks of your final year. The decisions you make in this unit will inform everything else you do in your final year and ensure your Final Major Project ticks all the boxes you need it to.

The Professional Engagement module has been designed to develop three key areas that are vital for professional success.
The three areas are: graduate skills and employability; professionalism; career and personal development.

This unit is a chance to press all the buttons you haven’t pressed yet and develop industry level skills in the areas you need for your future career.  The things you learn in this unit will directly inform your Final Major Project (FMP) so that you know when you start it that you can hit the ground running and spend more time in production and less in making mistakes.
You will also do any previz and concept work you need for your FMP.

Although practically based, this unit will encourage you to engage with the theories of art and their relation to CGI/VFX and challenge you to connect your practical and theoretical understanding of art with your practice in CGI/VFX. Within this unit you will also make preparatory material for your final major project such as concept art and story boards.

This module is designed to provide you with the opportunity to conduct a self-managed project of significant scale and complexity to support your Honours award. This project will form the main part of your portfolio for future employability or further study.
Show just how good you can be at your subject when you get the chance to devote significant ntime and effort to it.  It is the culmination of all you have learned and could be your last chance (for a while at least) to channel your main energies to your own project.

Students applying for the 3rd year must have completed 120 credits/level 5 and a B2 English level certificate.