PORTFOLIO
apresentação
A indústria de videojogos movimenta biliões de dólares e milhares de profissionais em todo mundo. Este curso abre portas a uma carreira internacional. A construção de um bom portefólio é essencial para entrar na indústria dos videojogos a nível nacional e internacional. No curso vais criar e promover os teus próprios projetos na área artística em Videojogos e Animação Digital.
O curso promove a participação dos alunos em game jams, workshops e conferências para ampliar conhecimentos e gerar contactos com especialistas. Oferece competências que permitem trabalhar em qualquer local, para qualquer parte.
METODOLOGIA e PROFESSORES
A aprendizagem é baseada em projetos e desenvolvida em turmas pequenas num ensino de proximidade. O aluno aprende ao procurar respostas a desafios reais e promove o seu crescimento criativo, pessoal e profissional. Os professores são profissionais em atividade nas suas áreas de especialização e incentivam a participação em workshops e visitas de estudo.
PROGRAMA
Através da exploração de precedentes históricos e funcionamento da indústria, onde se abordam e se experimentam elementos icónicos dos videojogos.
As indústrias criativas deixaram de ser ilhas e estão cada vez mais interligadas. Aquilo que foi feito no passado, tem influência nos dias de hoje e explorar contextos históricos ajudam a perceber a atualidade dos videojogos.
Um videojogo tem muito mais profundidade do que podemos ver à primeira vista. Existe muito mais por detrás dos conceitos e mecânicas que dão vida a um videojogo e nesta unidade aprendem a dar olhar para além do básico.
Como um dos pilares do curso, a animação é essencial para dar vida a um videojogo. Desde os princípios da animação até aos conceitos de movimento, esta é a unidade que ajuda a perceber melhor como aplicar e melhorar estas técnicas.
Como um dos pilares do curso, a animação é essencial para dar vida a um videojogo. Desde os princípios da animação até aos conceitos de movimento, esta é a unidade que ajuda a perceber melhor como aplicar e melhorar estas técnicas.
Uma ideia só tem expressão quando materializada e a importância da arte conceptual vive com a passagem para o papel, ou qualquer suporte que permita dar vida à ideia.
Em Modelação 3D o aluno vai poder conhecer e melhorar as suas capacidades de perspetiva, espaço e criação de modelos em 3D. Com acesso a ferramentas que permitem criar, construir e modelar praticamente todo o tipo de ideias.
Resulta na criação de um projeto individual onde os conceitos apreendidos ao longo do primeiro ano, são postos à prova. Com o apoio do professor, o aluno terá de criar o seu projeto e perceber como este vive dentro da indústria.
Os nossos cursos partilham conteúdos e propõem desafios com uma visão internacional. Preparamos e apoiamos os nossos alunos pensando nas melhores práticas, independentemente das geografias ou nacionalidades. Também por esta razão saber inglês é um instrumento fundamental para destruir muros: ter acesso a mais referências, conhecer mais contextos profissionais e desenvolver o seu portfolio em linha com o que se faz de melhor, sem fronteiras.
Um jogo é composto por mecânicas e conceitos, mas mesmo sem palavras, um jogo conta uma história. Seja através dos cenários, personagens ou ambiente, a narrativa está presente num videojogo e esta é a unidade que ajuda a perceber como podem aplicar esta arte.
Um videojogo é uma soma de várias partes e por muito desenvolvido que esteja em várias áreas, é preciso que o seu conteúdo faça sentido de explorar. Level Design é onde a lógica dos cenários e mecânicas são aprofundadas com técnicas e ferramentas reais.
O objetivo é preparar os estudantes para a dinâmica de projeto das indústrias criativas, fomentar o trabalho em equipa, promover a interdisciplinaridade, estimular o sentido de responsabilidade, o cumprimento de objetivos e ainda desenvolver competências de apresentação e promoção pessoais. Desta forma, aproxima-se o ambiente escolar à realidade do mundo de trabalho e às suas exigências.
Passar a ideia para o papel é só uma parte daquilo que é a Arte Conceptual. Existe uma infinidade de técnicas e abordagens a aprender que dão uma profundidade e validade a esta arte que faz a diferença no resultado final.
Modelação 3D Avançada é a evolução das técnicas e conceitos adquiridos no primeiro ano. Aqui alargam o conhecimento, exploram novas técnicas e melhoram a capacidade de criar e modelar em plataformas 3D.
Existem vários tipos de animação e várias formas de chegar ao mesmo objetivo, no entanto, existe um caminho a percorrer para fazer com que a animação seja um resultado melhor e muito além do que frames seguidas. É aqui que aprendem estes passos.
A indústria exige profissionais qualificados e criativos — mas também pessoas com boas competências interpessoais. Este módulo introduz ferramentas profissionais, ética de trabalho e as expectativas do setor.
Corresponde ao projeto final. Em conjunto com outros colegas, será necessário juntar esforços e aprendizagem tida ao longo do ano para realizar um projeto final jogável com os vários conceitos e conhecimento.
CERTIFICAÇÃO
No final do segundo ano, o aluno obtém uma certificação profissional atribuída pela PEARSON BTEC, nível 5 do sistema de ensino britânico, com 240 CATS*. O aluno pode prosseguir os seus estudos para um nível académico (3.º ano).
A certificação obtida na ETIC é atribuída pelo sistema de ensino britânico, não sendo a ETIC uma instituição de ensino superior.
*CATS: Credit Accreditation Transfer System
EQUIPA PEDAGÓGICA
DANIEL SILVESTRE
RICARDO TOUREIRO
Tutor
RICARDO TOUREIRO
Designer, Artista e Programador.
Licenciado em Design Industrial pelo IADE. Especializado em visualizações de produto e criação de espaços virtuais. O seu trabalho em desenvolvimento de videojogos tem uma forte componente experimental e assume o papel de designer, artista e programador.
Saber +
SOFIA MATEUS
IVAN BARROSO
JOÃO CANELO
TIAGO LOBO PIMENTEL
ALEXANDRE BARBOSA
MIGUEL MARTINHO
RUI CIPRIANO
BEATRIZ AVELINO
SAÍDAS PROFISSIONAIS
- Animador 2d
- Animador 3d
- Concept art artist
- Character Designer
- Ilustrador
- Motion designer
- Editor de video
- Environment Artist
ERASMUS+ E ESTÁGIOS
No final do programa, e mediante o desempenho académico, os alunos podem candidatar-se a:
- um estágio internacional através do Programa Erasmus+;
- um estágio nacional ou internacional ou a oportunidades de emprego em empresas parceiras do setor.
As candidaturas são realizadas através do Departamento de Integração Profissional (estagios@etic.pt).
A ETIC disponibiliza ainda uma plataforma digital para divulgação de ofertas de estágio e oportunidades de emprego provenientes de empresas parceiras.
EQUIPAMENTOS
Programas utilizados: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Adobe Indesign, Autodesk Maya, Unreal Engine, Spine, Trello.
Discord, Microsoft Office 365.
Estúdios de Som e Fotografia.
CANDIDATURA
O programa é ministrado em inglês. Nível de inglês recomendado à entrada: B1*
Requisitos
– Submissão de uma carta de motivação, indicando as razões da candidatura e os objetivos profissionais;
– Submissão de portefólio ou showreel;
– Participação numa entrevista.
Como iniciar a candidatura?
– Preencher o formulário clicando no botão CANDIDATURA;
– Receberá um e-mail com opções de datas para a entrevista.
*De acordo com os níveis do CEFR Levels. (Quadro Europeu Comum de Referência para as Línguas). Caso pretenda realizar um teste online gratuito, clique em English Test
CONDIÇÕES DE PAGAMENTO
Existem vários programas de financiamento à formação em diversas instituições bancárias: Caixa Geral de Depósitos, Santander, Banco CTT, BPI, entre outros.
CONDIÇÕES GERAIS
A abertura de cada curso/turma/horário está condicionada a um número mínimo de inscrições. A inscrição no horário pretendido é limitada ao número de vagas disponíveis. O ensino é presencial e projetual. O programa do curso inclui aulas sem professor para desenvolvimento de exercícios autónomos e práticas projetuais. O trabalho autónomo ou projetual é importante para o progresso do aluno nas suas aprendizagens. Os professores podem solicitar o desenvolvimento de trabalhos fora do horário estabelecido para as aulas. Eventualmente podem ser marcadas aulas fora do horário estabelecido, por exemplo para responder a projetos que exigem essa flexibilidade, para atender a necessidades de equipamento específicas dos projetos, para resposta a exercícios feitos em contexto real com parceiros, ou por qualquer outro motivo que apoie a melhor consecução do programa. As aulas técnicas específicas e/ou workshops podem ocorrer aos sábados. A duração de cada aula pode variar em função da sua natureza teórica ou prática. A turma pode ser dividida em grupos para melhor aprendizagem e intensificação do desenvolvimento de projetos e matérias. O programa curricular e o elenco de professores do curso podem ser alterados por razões de adequação pedagógica ou por motivos de força maior. Para mais informações contacte-nos.
A Certificação Internacional Britânica em Art and Videogames é um programa profissional de dois anos, focado em arte, animação e design para videojogos. Combina desenvolvimento criativo, formação técnica e construção de portefólio, preparando os alunos para funções artísticas na indústria internacional dos videojogos.
Este curso de arte para videojogos é ideal para estudantes que desejam trabalhar em arte, animação ou design de videojogos e que preferem uma abordagem prática, baseada em projetos. É indicado para perfis criativos interessados em concept art, modelação 3D, animação e narrativa visual para jogos.
Este é um curso de Arte e Animação para Videojogos, não um programa focado em programação. Embora os alunos aprendam como funcionam os motores de jogo e colaborem em projetos reais, a ênfase principal está na criação artística, animação, concept art e desenvolvimento visual para videojogos.
- Concept art e desenvolvimento visual
- Princípios de animação 2D e 3D
- Modelação 3D para videojogos
- Narrativa visual (storytelling) e design de níveis
- Fluxos de trabalho da indústria e práticas profissionais.
Estas competências contribuem para a construção de um perfil artístico sólido, alinhado com as exigências atuais da indústria.
Sendo um programa internacional de arte e animação para videojogos, todas as aulas são ministradas em inglês; os projetos e atividades profissionais são pensados para preparar os alunos para estúdios globais, colaboração internacional e apresentação de portefólio na indústria mundial de videojogos.
Após a conclusão bem-sucedida do segundo ano, os alunos recebem o BTEC Higher National Diploma, Nível 5, com um total de 240 créditos CATS.
A ETIC é um Centro Acreditado Pearson BTEC (Business and Technology Education Council) desde 2016. Os programas têm a duração de dois anos e são reconhecidos internacionalmente, permitindo a entrada direta no mercado de trabalho, bem como a progressão para estudos superiores.
Os programas têm o nível de qualificação atribuído pelo Ofqual (Office of Qualifications and Examinations Regulation) ao abrigo do Regulated Qualifications Framework (RQF), que integra o sistema de qualificações do Reino Unido.
*CATS: Credit Accumulation and Transfer Scheme (Sistema de Acumulação e Transferência de Créditos).
